从包装设计到停车场，再到公共房屋，再到豆荚, 本课程将探讨和批评我们生活中不能没有的产品和设备的设计, 到我们日常生活中所依赖和导航的无形网络和建筑环境. 设计无处不在，但我们似乎只有在它“不好”的时候才会注意到它.通过工作室项目，本课程将探讨是什么造就了“好”和成功的设计.

什么是设计过程? 今天的设计师使用的策略是什么? 从心理学到社会学的跨学科方法是什么, 从营销到建筑, 它们将设计的概念和设计过程的应用扩展到不同的领域，以产生创新的解决方案，解决简单的日常烦恼，解决复杂的全球问题? 艺术家的贡献对新产品的创造是无价的, 从这个扩展的跨学科设计领域产生的服务和技术? 在本课程中，学生将练习以探究为基础, 关心社会, 以人为本的设计过程，结合实地考察, 观察, 通过研究解决“问题”, 模型建立, 和批判. 本课程将包括讨论、工作室工作和演讲. 设计专业人士将被引入，与学生一起解决问题和项目.

在城市设计课程中，学生将探索城市的创造性和持续过程，将其作为我们日常生活和导航的跨学科艺术形式. 丹尼尔·伯纳姆1909年的芝加哥规划, 本课程的基础和文本, 阐述了现代城市规划的历史背景. 非欧洲城市设计模式与总体规划一起探索, 乌托邦式的, 可持续发展的城市模式. 有插图的讲座和阅读产生课堂讨论和艺术项目，最终以展览告终. 学生研究当前城市规划的设计方法和策略，并分析这些实践如何限制或培养自发性, 创新, 以及城市设计中的功能性. 学生们在分析城市、城市更新和可持续发展所面临的关键问题和问题的项目和演讲上进行独立和协作. 设计专业人士通过学生的问题来工作. 学生了解艺术对城市和城市设计的美学和经济影响.

工作室艺术是一门选修课，提供给非视觉艺术专业的学生. 这门课程是为所有能力水平的学生设计的两个学期的工作室体验. 开始绘画和设计练习补充了艺术史的组成部分. 学生通过使用石墨等传统材料获得更好的观察和技术艺术制作技能, 木炭, 和墨水, 并介绍其他二维和三维艺术形式，如绘画, 版画, 雕塑和数字媒体. 学生们在创作艺术的过程中练习连续的步骤. 通过个人指导和频繁的小组批评, 学生可以获得分析和解释艺术作品的经验. 课程的高潮是学生创造和展示他们自己的个人方向的项目.

学习技能侧重于培养和提高学术成功所必需的组织技能和学习习惯. 学生需要将个性化的策略应用到当前的学术课程中，并培养新的习惯，以促进更好的学习体验. 时间也可以用于特定的任务，如家庭作业、考试准备和写作.

数字艺术与媒体向非媒体艺术专业的学生介绍小格式数字视频制作. 材料强调适当的电影技术和编辑惯例在创作短视频. 学生将探索传统视频表达的基础知识，并熟悉新兴数字技术的局限性和机遇.

修辞学、论述、演讲和辩论课程的学生将探索和发展演讲技巧 用他们独特的声音表达他们的激情. 课程的一部分专门用于使用ted演讲和时事作为讨论工具，以获得这些激情. 通过这些环节，我们将遇到各种不同的声音，他们的故事与各种听众的广泛听众交织在一起. 除了, 本课程认识到，有思想的话语对于一个人未来生活的几乎每个方面都是极其重要的工具. 无论是在大学里还是在工作中参与小组项目, 在人际关系中, 或者在政治领域, 以理性的方式表达自己的想法和观点的能力会对一个人的生活产生深远的影响.  艺术家在很大程度上依赖于自信地表达他们的观点. 人们可以想象，在每一个艺术学科中，有效的沟通技巧都是至关重要的. 学生还将探索各种有效沟通的技巧，并花大量的时间讨论修辞, 逻辑, 话语与辩论.

商业和艺术专业侧重于几个领域，比如合同, 个人理财, 商业计划, 版权, 营销和更多，因为它适用于艺术世界. 学生的学习辅以案例分析, 阅读文章, 积极参与课堂讨论. 商业和艺术课程让学生有机会学习如何成为一名忙碌的艺术家，同时也创造机会与与他们所选择的艺术学科相一致的领域中强大而鼓舞人心的专业人士联系. 艺术商科是一门专为高年级学生开设的学术选修课.